top of page
Anna Frants (USA), Artist Union. Still life. From the series “Matter of Chance”, media Ins

Совместный проект Международного фестиваля медиаискусства КИБЕРФЕСТ и XXII Международного фестиваля изображений, XENOlandscapes

festivaldelaimagen.com

 

Богота

26 мая — 8 июня

Museo de Artes Visuales (MAV), Universidad de Bogotá Jorge Tadeo Lozano

Cra. 4 # 22 - 44 - Museo de Artes Visuales - U Tadeo

 

Инсталляции и перформанс 

Анна Франц, Союз художников

Василий Баканов и Андрей Строков, Медленное выгорание

Сергей Комаров, Мурмурация

Алексей Грачев и Александр Бочков, Симфония для велосипедов

 

Видео

Лидия Риккер, Куклы

Лилия Ли-Ми-Ян и Катерина Садовски 

Где мой пластиковый пакет?

 

Манисалес

29 мая — 1 июня

Museo de Arte de Caldas, Sala Oscar Naranjo

Cll. 33 # 24 - 28 - Museo de Arte de Caldas, Sala Oscar Naranjo

 

Инсталляции и перформанс 

Анна Франц, Союз художников

Василий Баканов и Андрей Строков, Медленное выгорание (прямая трансляция из Боготы)

Алексей Грачев и Александр Бочков, Симфония для велосипедов

 

CYLAND Media Art Lab примет участие в XXII Международном фестивале изображений, XENOlandscapes, Колумбия.

 

По приглашению куратора Ашера Реми-Толедо CYLAND Media Art Lab примет участие сразу в двух выставках, в Боготе (26 мая–8 июня) и Манисалесе (29 мая–1 июня). На фестивале будут представлены мультимедийные инсталляции и перформансы Made in CYLAND и видеоарт.

 

XXII выпуск Международного фестиваля изображений под названием XENOlandscapes посвящен тому, что философ Бруно Латур называл «криком Земли» – преобразующей силе совместных действий людей и сообществ. Другой важной темой проекта станет способность современного искусства и дизайна инициировать критические дискуссии, поддерживать ценности демократического обмена знаниями, влиять на практики потребления и отношение к окружающей среде. 

 

Подборка работ, представленная лабораторией медиаискусства CYLAND на XXII Международном фестивале изображений, исследует тему XENOlandscapes через Art & Science, область, которая объединяет в себе не только различные визуальные языки и технологические культуры, но и делает видимыми сложные связи между агентами мира искусства и так называемыми (вне)художественными сообществами.

 

При участии Анны Франц, Василия Баканова, Сергея Комарова, Алексея Грачева, Александра Бочкова, Лидии Риккер, Лилии Ли-Ми-Ян и Катерины Садовской.

Кураторы: Лидия Грязнова и Виктория Илюшкина (видео).

 

 

Инсталляции 

Василий Баканов и Андрей Строков

Медленное выгорание

Интермедиа инсталляция, 2020

При поддержке медиалаборатории CYLAND

 

Три фрукта внутри белого куба. В искусственно созданных условиях они проходят через три химических реакции — карамелизацию, реакцию Майяра и энзиматический процесс. Обычно в кулинарии это проходит за минуты. Здесь они намеренно неестественно растянуты во времени. Для этого внутри ярко освещенного термоизолированного бокса поддерживается постоянная влажность и температура в 60°С , при которой умирают бактерии, вызывающие гниение. В идеальных условиях фрукты сохраняют форму и день за днем выгорают изнутри.    

Происходящее транслируется в режиме реального времени на YouTube. Изображение выглядит статичным. Ни на первый, ни на второй взгляд ничего не меняется. Медленно сгорающий натюрморт выставлен на публичное обозрение, но суть происходящего остается скрытой. Основной процесс разворачивается на молекулярном уровне. Его ощутимым проявлением становится монотонный саундтрек, исполняемый самими фруктами. Информация о внешнем виде каждого фрукта переводится в RGB параметр, который в свою очередь, конвертируется в общую звуковую дорожку.

Пойдет ли все по плану, завершится ли процесс так, как его запланировали — это открытый вопрос. Все возможное для этого сделано, остается ждать и смотреть, что будет происходить дальше. 

Сергей Комаров

Мурмурация

Инсталляция, 2023
В сотрудничестве с медиалабораторией CYLAND

Одна из гипотез, что такое мурмурация — подготовка птиц к миграции, обучение молодняка, отлаживание взаимодействия внутри стаи. Ещё одно значение слова «мурмурация» — шум, складывающийся из болтовни толпы. Занятный факт, что во время мурмурирования птицы издают бормочущие звуки, как будто они находятся в трансе или болтают. 

 

В этой работе облако мурмурирующих точек-птиц олицетворяет случившуюся в 2022 волну миграции. Это стая временно устроившихся, нашедших место под крышей, но мечтающих вернуть всё как было. Они кружат готовясь то ли осесть, то ли двинуться куда-то дальше. 

Внутри этого множества каждая точка, тянет за собой собственные связи. В процесс миграции вовлечены обустройство родных и близких, новая организация рабочих и бытовых процессов, перемещение питомцев и вещей, к которым есть привязанность. 

Алгоритм имитации птичьей стаи связан с такой вещью — взятым с собой в миграцию синтезатором. Движение стаи рождает медитативный саундтрек. При этом синтезатор старый и переодически не справляется с потоком данных, уходя в невнятный шум.

Под одним из спикеров лежит книга Набокова “Бледный огонь”. Открывок из этого произведения использовался в фильме “Бегущий по лезвию 2049” как тест на психическую стабильность репликанта, и оказался очень созвучен с работой:

– Доводилось ли вам бывать в тюрьме? Клетки.
– Клетки.
– Вас держат в клетке? Клетки.
– Клетки.
– Когда вы не исполняете обязанности, вас держат в коробке? Клетки.
– Клетки.
– Связаны.
– Связаны.
– Что вы чувствуете держа за руку того кого любите? Связаны.
– Связаны.
– Вас учили приставлять палец к пальцу? Связаны.
– Связаны.
– Вы жаждете связать с кем-нибудь сердце? Связаны.
– Связаны.
– Вам снится связь с кем-либо? Связаны.
– Связаны.

Анна Франц

Союз художников

Из серии «Дело случая»

Медиа инсталляция, 2019

В сотрудничестве с медиалабораторией CYLAND

«Союз художников» — это размышление о законе больших чисел. Применим ли он в визуальном искусстве — к цветам в живописи, линиям в графике, формам в скульптуре и полноте образа в инсталляции? Закон больших чисел — принцип, описывающий результат выполнения одного и того же эксперимента много раз. Согласно этому закону, совместное действие большого числа случайных факторов приводит к результату, почти не зависящему от случая. Например, в XVI веке длина английского фута по указу короля была определена как среднее арифметическое длины ступни первых 16 человек, выходящих из церкви от заутрени в воскресенье. И хотя закон больших чисел тогда еще не был сформулирован, именно он служит обоснованием использованного при определении длины фута принципа среднего арифметического. 

Перформансы

Алексей Грачев, Александр Бочков, Сергей Комаров

Симфония для велосипедов

Перформанс, 2020-2023

При поддержке медиалаборатории CYLAND

 

Вращая педали, художники, сидящие на велосипедах, регулируют звук и ритм, совместно создают произведение. То, как исполняется «симфония», зависит от движения каждого из велосипедистов. Их намерения приобретают звуковое выражение. Они могут синхронизироваться и стараться крутить педали в одном ритме или же нарушать его, вызывая гармонические колебания и сложные сочетания звуков.

 

Данный перформанс — эксперимент, попытка вывести объект за границы своего первоначального назначения. Функциональность технологического объекта рассматривается здесь как отличительный признак, определяющий, какой звук будет создаваться.

 

Другая цель работы — выявление ритмов и связей в пространстве, существование которых обычно не осознается в повседневной жизни. В этом проекте источником звука является техно-сборка «велосипед-человек». Абстрактное звучание велосипеда, включенное в инсталляцию, отсылает ко всем «бессловесным» процессам и объектам, ускользающим от прямого наблюдения, но играющим важную роль в определении того, в каком мире мы живем.

Видео​

Лидия Риккер

Куклы 

2019, 00:06:54

 

“Кому улыбаются своими невинными улыбками детские куклы? О чем молчат их более старшие версии — манекены в витринах магазинов? Обращаясь в своем found footage исследовании к теме фрейдовского «жуткого» (Unheimlichkeit), режиссёр заглядывает в глубины собственных детских страхов. На протяжении почти 7 минут мы вместе с автором пытаемся понять, что значит быть игрушкой, что значит быть хозяином, и чем человек отличается от своего пластикового двойника”. 

 

Фильм «Куклы» является победителем международного фестиваля студенческих видеоработ SmolShorts 2019 (Санкт-Петербург, Россия) и Festival Universitario de Cine y Audiovisuales Equinoxio (Богота, Колумбия) в номинации «Лучший международный студенческий экспериментальный короткометражный фильм». Показывался в рамках следующих проектов: Biofiction (Вена, Австрия), FIVA Festival Internacional de Videoarte (Буэнос-Айрес, Аргентина), Bethlehem Student Film Festival (Палестина) и др. 

Лилия Ли-Ми-Ян и Катерина Садовски 

Где мой пластиковый пакет?

2018–2020, 00:05:00

 

Какие мысли приходят вам в голову, когда вы слышите слово «будущее»? Вы представляете свое собственное будущее или фантазируете о чем-то глобальном, где принимает участие все человечество?

 

В фильме, траслирующемся на трех экранах, представлены изображения, сделанные на заводе по переработке пластмасс. Внезапно среди машин появляется хрупкое человеческое тело со странными пластиковыми предметами, похожими на клетки, на новые органы, образовавшиеся снаружи, а не внутри. Мы видим киборгов с имплантами, которые двигаются и дышат.

 

Макросъемка фабричных процессов напоминает природные явления, такие как извержения вулканов, взрывы гейзеров, бурное течение горных рек. На вершине всего этого — (пост)человек. Глобальное потепление — это наше дело. В огромных количествах мы сжигаем различные виды энергии (нефть, газ, нефтепродукты, пластмассы). Можем ли мы остановить это?

 

Если посмотреть на вопрос не с научной, а с социальной точки зрения, то мы увидим, что многие люди отделяют проблемы окружающей среды от проблем человечества. Как будто последствия, в нашем случае — от пластика, негативно отразятся на природе, на планете, но не на нас самих. Мы как бы отделяем себя от природы. Вряд ли производители нефтепродуктов прекратят свою деятельность. Но им все же придется приспосабливаться к настоящему, будущему и как-то модифицировать свои действия...

 

 

 

Василий Баканов 

 

Медиахудожник, R&D специалист и шеф-повар. Родился в 1987 году в Калуге, СССР. Окончил Московский автомобильно-дорожный государственный технический университет (МАДИ, Россия). Инженер по оборудованию в CYLAND Media Art Lab. Как шеф-повар участвовал в полуфинале S.Pellegrino Young Chef 2018 (Москва, Россия), а как художник в таких фестивалях, как Theatrum: Re-Formation (2020, Москва, Россия) и CYFEST-14: Ferment (2021, Дартингтон, Великобритания). В 2021 провел мастер-класс «Новое прочтение классических методов ферментации» в Дартингтон-холле (2021, Дартингтон, Великобритания). 

Александр Бочков

 

Инженер, 3D-моделлер и медиахудожник. Родился в 1990 году в Орске, СССР. Он является основателем проекта «Reverse Side of the Road», главной велогонки по гравийным дорогам в России. Соучредитель велосипедного бренда Sin_x. Ведущий специалист по 3D-печати в CYLAND Media Art Lab. Участвовал в таких фестивалях, как Хронотоп (2021, Выборг, Россия) и КИБЕРФЕСТ-14. Ферментация (2021, Дартингтон, Великобритания). Живет и работает в Ереване, Армения. 

Анна Франц

 

Художник, куратор в области медиаискусства. Родилась в 1965 году в Ленинграде (СССР). Окончила Ленинградское высшее художественно-промышленное училище имени В. И. Мухиной (СССР) и Институт Пратта (Нью-Йорк, США). Основатель некоммерческого культурного фонда Cyland Foundation Inc. Сооснователь лаборатории медиаискусства CYLAND и фестиваля «Киберфест». Интерактивные инсталляции Франц выставлялись в Музее искусства и дизайна (Нью-Йорк, США), на фестивале Video Guerrilha (Бразилия), на биеннале «Манифеста-10» (2014, Санкт-Петербург, Россия), в Эрмитаже (Санкт-Петербург, Россия), Художественном музее Челси (Нью-Йорк, США), Русском музее (Санкт-Петербург, Россия), Kunstquartier Bethanien (Берлин, Германия), галерее Hatcham Church Голдсмитского университета (Лондон, Великобритания), Dartington Estate (Дартингтон, Великобритания), в пространстве Zattere Cultural Flow Zone при университете Ка-Фоскари (Венеция, Италия), музее MAXXI (Рим, Италия), Национальном клубе искусств (Нью-Йорк, США) и на других ведущих площадках по всему миру. Работы находятся в собраниях Русского музея (Санкт-Петербург, Россия), Музея искусства и дизайна (Нью-Йорк, США), Центра современного искусства имени Сергея Курехина (Санкт-Петербург, Россия) и фонда Kolodzei Art Foundation (Нью-Йорк, США), а также в многочисленных частных коллекциях. Живет и работает в Майами (США).

 

Алексей Грачев

 

Медиахудожник, инженер, программист. Родился в 1983 году в Калуге (СССР). Окончил Московский государственный технический университет имени Н. Э. Баумана (Москва, Россия). Выпускник «Школы молодого художника» фонда «Про Арте» (Санкт-Петербург, Россия). Технический директор и главный инженер лаборатории медиаискусства CYLAND. Участник фестиваля World Event Young Artists (2012, Ноттингем, Великобритания), фестивалей «Киберфест», специального проекта 6-й Московской биеннале «Urbi et Orbi» (2015, Россия), выставки «Creative Machine 2» в колледже Голдсмитс Лондонского университета (2018, Великобритания). Участник проекта Arts Work of the Future в пространстве Tate Exchange (2018, Лондон, Великобритания). С 2015 года совместно с Сергеем Комаровым развивает интерактивный саунд-проект «Субъективизация звука», основой которого является взаимодействие с пространством и зрителями. Читал лекции и проводил мастер-классы в Лондонском университете искусств (Великобритания), СПбГХПА имени А. Л. Штиглица (Санкт-Петербург, Россия), «Про Арте» (Санкт-Петербург, Россия), Университете ИТМО (Санкт-Петербург, Россия).

 

Сергей Комаров

 

Саунд-художник, куратор, инженер, программист. Родился в 1980 году в Калуге (СССР). С 2008 года работает программистом в лаборатории медиаискусства CYLAND; с 2012 года курирует аудиопроекты и аудиоархив CYLAND (cyland.bandcamp.com). С 2015 года совместно с Алексеем Грачевым развивает интерактивный саунд-проект «Субъективизация звука», основой которого является взаимодействие с пространством и зрителями. Участник фестивалей «Киберфест» разных лет, фестиваля «Архстояние» (2014, Калужская область, Россия), выставки «Creative Machine 2» в колледже Голдсмитс Лондонского университета (2018, Великобритания). Живет и работает в Ереване (Армения).

Андрей Строков

 

Инженер, программист, медиахудожник. Родился в 1991 году в Омской области (СССР). Окончил физический факультет Омского государственного университета (Россия) и магистратуру Санкт-Петербургского государственного электротехнического университета «ЛЭТИ» (Россия). В разное время занимался разработкой электронных и биомедицинских устройств и систем интернета вещей (Internet of Things). Один из основателей и резидент хакерспейса B4CKSP4CE (Санкт-Петербург, Россия). Главный программист медиалаборатории CYLAND. Участник фестивалей Chaos Constructions (2019, Санкт-Петербург, Россия), «Хронотоп» (2021, Выборг, Россия), Ferment (2021, Дартингтон, Великобритания). 

Лидия Риккер

Режиссер и медиахудожник. Родилась в 1982 году. Выпускница Лаборатории экспериментального фильма Санкт-Петербургской школы нового кино (Россия). Участница различных фестивалей в России и за рубежом.

Лилия Ли-Ми-Ян и Катерина Садовски 

Лилия Ли-Ми-Ян (г.р. 1971) и Катерина Садовская (г.р.  1985) – это дуэт двух русских художниц, на настоящий момент живущих в Москве. Они изучали фотографию художественной школе Родченко в Москве. Они работают вместе с 2016. Их разносторонний подход к художественным практикам включает такие художественные средства как фотография, живопись, скульптура, фото книги, инсталляции, видео, звук, вмешательство в общественные природные пространства, общественный активизм, связанный со сбором пластикового мусора в Москве. Награды: грант Музея науки и культуры Мичиганского государственного университета, США (2022), премии цифрового искусства ReStore, Москва, Россия (2022), Номинанты Первой московской художественной премии в категории «Искусство и архитектура» (2020), Международный грант по фотографии, США – финалисты категории Документальные фильмы (2019).

bottom of page